浅谈美术学专业基础素描教学改革的可行性以及框架构想

从20世纪80年代开始，传统素描教学的弊端被逐渐认识并且一些院校开始素描教学方面的改革探索，如结构素描的研究、具象中的抽象研究、新概念素描研究等，并取得了相应的成果，可供我们借鉴学习。

在师资方面，部分教师同时担任美术学专业和艺术设计素描课程的教学，对于素描课程内容更易于融会贯通（设计素描的某些内容可融入美术学的基础素描教学）。

在教学内容改革方面，并不是抛弃全部原素描教学内容而进入一个陌生的素描领域，只是侧重对全因素素描中单因素的研究，淡化全因素模式。

对原素描课程教学的不同阶段进行整合。原素描课程教学划分为几个阶段，专业基础阶段一般为静物、石膏像、头像、胸像。描绘内容有所区别但素描样式统一，侧重内容难易程度的循序渐进。改革忽略素描描绘的内容，转向关注对造型因素的研究。以形体、构成、肌理、明暗、线条、空间等单因素相对较系统的课题研究取代原素描教学内容的由易到难的安排，当然某一因素不可能孤立地存在，作为单项因素研究只是有所侧重。

在学习训练形式上，改变单一写生的形式，采取写生、默写、创作相结合的形式。原教学中学生的创作较少，只在最后一年的毕业创作中。平时的授课只是写生，学生的创作意识和能力培养明显不足。在革新教学中，教师应把握每个课题教学的核心，给学生发挥创造力的空间，避免原教学模式中基础教学与创作训练的脱节。

基础素描教学训练题材可以是常规静物、动物（参考图片）、风景（也可参考图片）、人物等。原教学模式中基本是教师摆好静物或模特，学生进行室内写生的形式，学生对自然中感兴趣的形象往往感到无从下笔、力不从心。教师应尽量给学生提供较多的描绘素材，使学生对描绘的内容真正有兴趣，从而使学生有描绘的欲望，产生学习钻研的动力。